处于复杂变革中的中外画坛，时下可谓流派纷呈，奇峰迭起，岐见如云。而其中的一位佼佼者，当属娄正纲先生。

一、

书法是我国特有的高雅艺术，在世界艺林中独擅一格。古往今来，在中国均公认书画同源。古人云:“画道得而通于书，书道得而通于画;殊途同归，书画无二。”所谓同源，即同在笔墨。笔墨是中国人的一大创造，也是中国传统绘画的关键元素。书法通过其笔墨、线条的自由无穷的变化，不但可充分体现作者的艺术才情和文化精神，且亦熔铸成迄今中国最高端的一门造型艺术。

娄正纲先生3岁书画发物，13岁成名，自15岁开始即在国内外连续成功举办个人书画展，声名远播，饮誉五洲。1986年，娄正纲先生东渡日本，游历欧美，得以有机会广泛涉猎、鉴赏西方各绘画流派的作品，亦有缘对中西方绘画的传统与现状作深入地比较和思考。面对纷纭变幻的所谓国际当代艺术，她既不因袭传统，也不浅薄祟外，更不齿于庸俗与虛情。在潜心把握时代艺术精神的真谛中，斟今汲古，折衷中西，观澜溯流。眼界既宽，即见高致。艺术家的使命感，激荡起她在继承传统基础上求变求新的勇气和力量。于是，她凭借深厚的书法功底，依照自己独到的美学见解及浑厚的人文素质，认真从中国传统书法艺术中吸取营养，开始以书(法)道促画道、兼通书(法)画两道于一体的大胆尝试，以书(法)入画，以画辅书(法)，以名言警句为内容。在书法、绘画、文采的水乳交融中，开了风气之先，迈出形成自家绘画面目的可贵一步。娄正纲先生在其创作的《心之书》、《心之绊》、《心之语》等系列作品中，充分张扬了中国书法特别是狂草的抒情及写意特性，自如地糅人现代“意象派”书法和中国一些泼墨画家的用墨技巧，大胆地打破中国传统书法结字体式规范，夸张奔放地经营章法、布局，精心而又率性地将自己对生活与生命，对世界与未来的感悟，转化成点画的跃动、线条的飞舞、虛实相映的黑白天地。做到亦画亦书(法)，似书(法)似画，书(法)中有画，画中有书(法)，彼此融通，妙合无垠。从而化物态为情态，变具象为抽象，使作品既有形象美，又有抽象美，实现了造型与表意的统一，达到了画家心灵与画面的契合。她的这种尝试和探索，得到了行家的广泛赞誉。

二、

众所周知，色彩是绘画艺术中最活跃、最具冲击力的元素。中国传统绘画，員历来亦重色彩，但色彩中最强调的却是综合材料，倡导“知白守黑”、“综合材料为上”，主张通过笔法和墨法的运用，使墨化为五色。

故墨色成了中国传统绘画的基本色彩。“笔与墨会，是为氤氲”。这种“以黑貌色”、“墨为主调”的传统主张延续了一千多年，诚然成功地形成了中国传统绘画的风格，亦张扬了画家的人文情怀与韵味、境界之美。但终因“有些极端和陈因少变”，到了今天，已不无遗憾地受到了诸多画派的挑战，亦不可避免地引起中国当代许多画家的反思与自省。越来越多的中国画家已自觉地认识到西方传统与现代画派用色大胆，追求色彩浓烈，强调色调对比的风格，值得中国画家学习、借鉴。

多年来，娄正纲先生在探索“以书(法)入画、书(法)画融合”的同时，以一个画家特有的视觉和敏感，带着“中国综合材料”的传统基因，沿着笔墨当随时代的方向，对亚洲、美洲、欧洲诸画派的用色特点与技巧，细加体验与品斟，毫无偏见地对其取精用宏，师长舍短，消化吸收，并以此为出发点，开始了新一轮的探索。在探索过程中，她以西方油画的用色特点为主调，一方面，深究了西方印象派、后印象派、抽象派和表现主义画派对色彩的理解与追求，参照了中国所有画类的用色特长及中国版画对黑白、灰三色的处理原则，打破中国传统绘画“墨为主角”的用色格局，代之“以色入墨、以色代墨、色墨并用、相互通合”;另一方面，她又认真借鉴了中国传统绘画的笔墨程式与规范，在用色的浓淡疾涩、干润枯疏方面很下功夫。通过构图色彩的丰富变化，极力增加画面的质感、光感、空间感及色调的对比，加强作品的造型力度和视觉冲击力。与此同时，娄正纲先生在对色彩颜料的选用上，亦不拘一格。

既使用一定的传统综合材料，也借用水彩画、水粉画、油画的原料乃至丙烯一类的化学染料，实现了取色、用色的灵活与多元化。她创作的以“黄山、武陵源”为代表的一批山水画，构图清新隽永，磅礴大气，且色彩丰富，酣畅淋滈;她以“生命与爱”为主题的系列画，着色恣肆纵横，色调对比浓烈，画面在灵动中透着活泼、明丽。行家一致认为，由于在用色方面的突破，使她的绘画艺术又可喜地迈上了一个新台阶。

三、

二十多年来，娄正纲先生始终站在时代的制高点上，从未停止过探索、创新的脚步。她深切地觉察到，21世纪将是东西方绘画艺术平等对话、东方绘画艺术复兴并再现辉煌的世纪。为此，抓住机遇，完成对中国绘画的“继承、吸收、重构与再创”，则是每位中国画家的历史使命。

为履行这一使命，这些年来，娄正纲先生不敢稍有解怠，殚精竭虑，宵衣旰食，一直在孜孜不倦地积累、营造着自己的“胸中日月”。在创作思想上，她以一种大胸襟、大视野、大手笔的气魄，不断向纵、横两个方面挖掘、索取。纵向上，进一步深入探究中国文化、中国传统绘画的血脉源流，不断夯实作为个中国画家应有的文化基础，对老祖宗留下的文化遗产与传统既不墨守狂负，也不妄自菲薄，认真找准并确立自己的艺术定位与坐标。为此，娄正纲先生对中国传统绘画的“外师造化，中得心源”，“不在蹊径，而在笔墨”，“画气不画形，意在笔先”，“不求形似，只求神韵”的理念反复进行了思考、梳理、消化，不断加深对中国传统绘画规律的理解与认识，廓清传统与现代的关系，奠定自己创新、开拓的基石;同时，在横向上，努力向西方艺术、向周边艺术的深度、广度开拓，既虛心学习又不盲目崇拜，接触所有应该接触的东西，吸收所有应该吸收的艺术营养。从而逐步提高自己对外国艺术、对相邻艺术的把握、参照、超越的能力。据此，她再次对西方古典绘画的“求真写实”倾向及西方现代绘画对传统的反叛与突破的特点，作了清醒的评判与取舍。经过兼收并蓄、博采众长的实践和“由表及里、去伪存真”的“内化”活动，在中西方绘画艺术之间，找到融合点，进而形成自己新的跨文化类型、跨绘画流派的审美理念和价值取向。在创作实践方面，她则苦心孤诣地致力于对视觉图式的突破，即实现对绘画形体、构图的创新:一是在形体上将东方“线”的抒情性和西方“块”的立体写实性相结合，突出“块”，淡化“线”，间以“点”，极大地改造了画面结构，以不断增强作品形体的气势、力度和张力。二是在构图的总体把握上，她以中国传统综合材料画为本，消化、吸纳了西方诸画派对构图的经营与处理技巧。她最近几年的绘画构图，转以长方形为主，常常是块状泼墨，间以点、线，明暗相携，冷暖交错，图象盈天立地，整幅作品焕发出一种巨大的震撼力和感染力。三是在绘画内容方面，近些年她本着“他山之石可以攻玉”的原则，重视借鉴中西方林林总总画派之长，在探索中，逐步改变过去偏于追求物象的外在形式，转而更加突出作品的内在意境，强调“写意”、“抽象”与“印象”意味，进一步彰显画家主体的心灵感受，在所谓“意象”与“具象”之间找到平衡点，做到“形式美”和心灵美的和谐、统一。同时，在对创作介质与工具的使用上，她亦不断试验、不断挖掘，既用宣纸，亦用画布及其它任何更有活力的材料;既用毛笔，亦用排笔及其它任何能增加表现力的工具。更为可贵的，是她敢于突破不同艺术疆界的牢笼，大胆撷取相邻艺术的有用元素，不断从周边艺术中汲取创作营养，在引入、渗透中开辟、扩大自己的创作天地。2005年，娄正纲先生与日本音乐家、设计家、建筑家、企业家、纤维商家对谈、合作推出的巨制立体作品，就是她在这方面一次成功的尝试并产生了广泛影响。四是在用色方面，近些年娄正纲先生又回归于综合材料。但这种“回归”，不是简单的重复，而是脱胎换骨的重造与鼎新。

一份汗水，一份收获。娄正纲先生对绘画艺术的不断探索与创新，理所当然地得到了丰厚的回报。她最近几年创作的“和＆合”、“日＆月”、“是＆非”、“意＆象”与“自然”等系列作品，可谓是她上述探索、创新实践的最新成果。这些作品，以其独特的绘画语言和表现形式，初步实现了民族与世界、传统与现代、现在与未来的化合，集力感、动感、感性美与思想美于ー身，完成了从东方到西方再回归东方的蜕变，从而开拓出她个人绘画艺术的又一新境界。

四、

在与娄正纲先生多年的交往中，给我印象最深的，或每每令人肃然起敬的，则是她作为一个纯粹艺术家的品格与风范。说她纯粹，就纯在她对艺术的执著与坚守。几十年来，娄正纲先生视艺术为生命。为了追求艺术的不断升华，她毅然走着一条“苦行僧”式的“修炼”之路。忘却假期，挤占节日，舍弃诸多个人情趣，牺牲几乎所有的个人爱好…把一切都献给了艺术。创作激情、灵感一来，她就一头扎进创作室，通宵达旦苦苦构思，夜以继日忘我挥洒，甘苦备尝，冷暖自知。当声誉接天时，她能保持住一份清醒和淡定;当遭受挫折、误解时，她又能耐得住寂寞与冷落;，为人，讲操守，讲人格，讲人品，真正做到了淡泊明志，宁静致远;做事，则车记一个艺术家的良心与本分，不图虛名，不事张扬，以身许艺，时久弥笃。古人云:“字如其人，画为心声。”正因为娄正纲先生具有了这些品质、个性与思想境界，才会有她在书(法)、画艺术方面的创新与突破，オ会有其河然不同于他人的艺术成就。

娄正纲先生纯粹的另一表现，则是她从未忘记、始终忠于作为一个中国艺术家要重铸中国绘画艺术辉煌的历史使命为此，她食不甘味、暇不接席，已无怨无悔地献出了自己四十多年的青春年华。使命感赋予她不断前进、永不止步的动力源泉，也使她胸中拥有一个浩瀚、温馨的艺术世界。这种“拥有产生了她对中国艺术，对外国与周边艺术公平、睿智的眼光，产生了一个艺术家宽厚、宏大的爱。娄正纲先生爱艺术，爱生活，爱友人，爱弱者，爱祖国，爱世界。为此，她不吝钱财，不惜精力，不畏人言，亦不屈世俗，勇敢而又坚决地从事着“爱”的事业。

写至此，忽然忆起一位著名诗人写给一位绘画大师的一首诗。窃以为在此借花献佛，将这首诗转赠给娄正纲先生，堪谓相得益彰:

绝顶览罢开境界，
穷尽源流自出新。
敢许丹青先天下，
中外画坛有此人。

权为序。

2009年12月